Золотой век голливудского костюма это примерно 1930-1960 годы, эпоха студийной системы. Каждая крупная студия имела собственный костюмный департамент с сотнями сотрудников.

Ключевые фигуры:

Эдит Хед (Paramount, Universal) - 8 Оскаров за костюмы. Одевала Грейс Келли, Одри Хепберн, Элизабет Тейлор. Её стиль - сдержанная элегантность, минимум деталей, идеальный крой.

Трэвис Бэнтон (Paramount) - создатель образа Марлен Дитрих. Мастер драпировок и работы с шифоном. Его платья для "Шанхайского экспресса" до сих пор копируют.

Эдриан (MGM) - костюмы для Джин Харлоу, Греты Гарбо, Джоан Кроуфорд. Изобретатель "плечей", которые потом ушли в массовую моду. Знаменитое платье из "Летти Линтон" скопировали миллионы раз.

Орри-Келли (Warner Bros) - одевал Бетт Дэвис и Мэрилин Монро. Три Оскара. Умел делать костюмы которые работают на камеру, а не в жизни.

Как работала система:

Художник получал сценарий за 6-8 недель до съемок. Делал эскизы, согласовывал с режиссером и продюсером, потом с актрисой. Каждый костюм шился индивидуально в студийных мастерских. Для одного фильма могли сшить 50-100 платьев.

Важный момент: костюмы проектировались под черно-белую пленку. Поэтому много внимания фактурам, контрастам, драпировкам. Цвет был вторичен.

Почему сейчас иначе:

Студийная система умерла в 60х. Костюмные департаменты распустили. Сейчас художники работают как фрилансеры, времени меньше, бюджеты на костюмы урезаны. Плюс современная мода сама по себе менее формальная. Актеры часто носят свою одежду или одежду от спонсоров.

Исключения есть. Сэнди Пауэлл, Коллин Этвуд, Жаклин Дюрран делают потрясающие работы. Но это уже не конвейер красоты как раньше.