Потому что в зале 500 человек и до последнего ряда должно быть видно эмоцию.

В кино камера берет крупный план, там видно каждую морщинку. В театре человек сидит в 15 ряду, актер для него размером с палец. Если играть "естественно" как в кино - зритель просто ничего не считает, будет казаться что на сцене манекены стоят.

Театральная школа - это отдельная техника. Гротеск, гипербола, четкая артикуляция. Не переигрывание, а адаптация под формат.

Зависит от режиссера и школы.

Есть условный театр (Мейерхольд, Брехт) - там гротеск, маски, символизм. Актер не изображает живого человека, а играет ИДЕЮ, архетип. Это сознательный художественный прием.

Есть психологический театр (Станиславский, МХТ) - там наоборот, все про достоверность переживаний, жизненность.

Ты видимо попал на условный театр и воспринял его через призму кино реализма. Это разные языки искусства.

Потому что большинство актеров в провинциальных театрах - бездари которые не пробились в кино.

Они компенсируют отсутствие таланта наигрышем и громкостью. Думают что если орать и махать руками - это и есть "театральность".

В хороших театрах (МХАТ, Современник, Ленком) такой клоунады нет. Там играют как надо.

Я актриса, училась в Щукинском.

То что ты называешь "переигрыванием" - это либо плохая режиссура, либо ты просто не понимаешь конвенцию театра.

Театр - это не кино. Тут нет монтажа, нет крупных планов, нет возможности переснять дубль. Актер работает с залом напрямую, в реальном времени. Энергетика должна быть мощной, иначе контакт не возникнет.

Да, есть слабые постановки где режиссер требует орать и гримасничать без оправдания. Но это не значит что весь театр такой.

Сходи на камерный спектакль в малый зал, там другая акустика и актеры играют тише. Или в Театр Наций на современную драму - там вообще часто шепотом говорят.

Согласен с автором на 100%. Был в Малом театре на "Горе от ума" - хотел уйти в антракте.

Актеры кричат как ненормальные, каждую реплику смакуют, паузы по 10 секунд, жесты театральные до абсурда. Фамусов вообще как Сталин на трибуне выступал.

Друзья говорят это "классическая школа". По мне так издевательство над Грибоедовым.

Дело не в актерах, а в акустике зала и отсутствии микрофонов.

В классических театрах (построенных до 1950х) залы огромные, потолки высокие, звук глохнет. Актер физически обязан говорить громко и четко, иначе его не услышат. Отсюда гипертрофированная дикция и громкость.

Плюс жесты крупные потому что их должно быть видно издалека.

В современных театрах ставят микрофоны и там актеры играют спокойнее.

А вы вообще в курсе что театр - это условное искусство изначально? Со времен античности актеры носили маски и котурны (обувь на платформе) чтобы быть выше и заметнее.

Театр НЕ ДОЛЖЕН быть "как в жизни". Это эстетика преувеличения, символа, метафоры. Если хотите натурализм - смотрите кино или сериалы.

Ваше "играть по человечески" - это требование убрать из театра саму его суть.