Рисую всякое, что сам называю "экспрессионизмом", но по факту это просто пятна и кривые линии. Хочу понять: как продать это как современное искусство? Галереи, аукционы, арт-маркеты - с чего вообще начать? Интересует механика: нужно ли образование, портфолио, связи? Или достаточно придумать концепцию и правильно себя подать?
Концепция - это все. Буквально все.
Вот алгоритм:
Образование не обязательно. Связи нарабатываются на открытиях выставок - ходи на все, что доступно, общайся.
Продай на Авито. Без шуток. Начинающие художники реально продают через Авито, Юлу и ВКонтакте. Первые деньги и первые покупатели - оттуда.
Современное искусство - это в огромной степени социальный капитал. Не талант и не техника, а то, кто тебя знает и кто о тебе говорит.
Практически это выглядит так: ты начинаешь ходить на все открытия в своем городе. Знакомишься с кураторами, галеристами, коллекционерами. Месяца через три тебя начинают узнавать в лицо. Через полгода ты уже "свой". Потом кто-то предлагает сделать групповую выставку - ты участвуешь. Потом персональную.
Работы вторичны. Первична история и контекст вокруг них. Это цинично, но так устроен рынок.
Вот что реально бесит в этом вопросе. "Мазня" - это не самокритика, это честное описание проблемы. Современное искусство - не лазейка для людей, которые не умеют рисовать. Это отдельный язык, который нужно учить.
Если у тебя нет понимания истории искусства, художественного контекста, хотя бы базовой насмотренности - твои "концепции" будут вторичными и пустыми. Кураторы это видят сразу. Они насмотренные.
Пойди сначала на курс по истории современного искусства. Потом поговорим.
Найди богатого мужа/жену с нужными связями. Это самый быстрый путь в галереи. Остальное - долго и ненадежно.
Спасибо за конкретику! А open call это платно обычно или нет?
Обычно бесплатно для художника. Организаторы сами заинтересованы в отборе работ.