Изучаю историю моды, наткнулась на Мартина Маржелу. Все источники называют его гением и революционером, но конкретики мало.
Читала про его табу-ботинки, маску на лице, анонимность. Но в чем именно его вклад? Что он сделал такого, чего никто до него не делал? Почему его коллекции 90х до сих пор копируют?
Его главная фишка - апсайклинг и реконтекстуализация. Маржела брал винтажные вещи, разрезал их и создавал что то новое. Например, его знаменитый жилет Artisanal сшит из 10 разных винтажных свитеров.
Он показал, что мода может быть экологичной и концептуальной одновременно. Сейчас это мейнстрим, а в 90х было дико.
Также он ввел систему нумерации вместо названий коллекций:
Это было радикально - убрать эмоциональные названия и заменить холодными цифрами.
Маржела изобрел концепцию "невидимого дизайнера". До него все хотели славы, он отказался от интервью и фото. Вся коммуникация - через одежду.
Плюс он первым начал использовать найденные объекты (found objects) в моде. Перчатки из носков, жилеты из армейских курток, обувь из краски и скотча.
Маржела сделал моду интеллектуальной игрой. Его показы - это загадки. Например, показ в заброшенном здании, где модели ходили по заплесневелым стенам. Или коллекция, где все вещи были покрыты плесенью специально.
Он заставлял зрителя думать, а не просто смотреть.
Табуны (Tabi boots) с раздвоенным носком - его главная икона. Взял форму японских носков таби и сделал из них ботинки на каблуке. Сейчас это классика, а тогда все были в шоке.
Маржела вообще много взял из Японии - минимализм, незавершенность (ваби-саби), уважение к ремеслу.
Знакомая купила реплику его ботинок на алиэкспрессе за 2000р. Ничего особенного, обычные ботинки только с разрезом спереди. Маркетинг сработал на 100%.
Супер, спасибо! Про систему нумерации вообще не знала.