Решён
Учиться рисовать нужно у себя или у других?

Денис Мастер • Цифровой арт •
5.8k
6

Хочу научиться рисовать (digital art, персонажи, концепты). Постоянно спорю сам с собой - что правильнее:

  1. Смотреть туториалы, курсы, повторять за художниками, копировать чужие работы для практики
  2. Сразу пытаться рисовать свое, методом проб и ошибок, развивать собственный стиль

С одной стороны, копирование вроде как убивает креативность и делает из тебя клона. С другой - все великие художники учились копируя мастеров.

Как правильно? Или нужно совмещать оба подхода?

Digital ArtОбучениеРисованиеТворчество

6 ответов

Лучшие Новые Старые
Решение
93
Участник • 1 ответ

Совмещать. Точка.

Первые 6-12 месяцев - жесткая база. Анатомия, перспектива, светотень, композиция. Это как алфавит. Копируешь академические работы, делаешь скучные упражнения, рисуешь кубы и цилиндры до тошноты.

Только после того как рука начнет автоматически строить пропорции и объемы, можно думать о "своем стиле". Стиль - это осознанное отклонение от реализма. Если ты не знаешь правила, ты не отклоняешься, ты просто рисуешь криво.

Художники которые "сразу рисовали свое" либо врут (втихаря копировали годами), либо их работы выглядят как детские каракули.

Аватар Денис Мастер
Денис Мастер Автор

Жестко, но справедливо. Спасибо, буду грызть базу)

8
Эксперт • 2 ответа

я считаю что копирование убивает индивидуальность, сам учился только по референсам из жизни и фото, никогда не срисовывал чужие работы

конечно первые пару лет было корявенько но зато стиль сразу формировался свой, не похожий ни на кого, сейчас люди узнают мои работы без подписи

если будешь копировать других то так и останешься в их тени

Аватар Дмитрий Столяров
Дмитрий Столяров

Референсы из жизни - это тоже копирование, просто ты копируешь реальность а не чужие работы. Разницы по сути никакой.

56
Участник • 1 ответ

Все художники которых ты знаешь - учились копируя. Пикассо копировал старых мастеров. Ким Юнг Ги копировал комиксы в детстве. Сакимичан копировала аниме.

Но копирование должно быть осознанным. Не тупо обводить, а анализировать - почему художник выбрал этот цвет, как он построил композицию, какими приемами создал объем.

Схема простая:

  • 40% времени - копирование работ мастеров с анализом
  • 30% времени - рисование с натуры или фото (развитие наблюдательности)
  • 30% времени - свои работы применяя изученное

Через год такой практики база будет железная и стиль сформируется сам собой.

31
Эксперт • 1 ответ

Зависит от целей. Хочешь работать в индустрии (геймдев, кино, реклама) - учись у других, там нужны стандарты качества и скорость.

Хочешь быть художником ради искусства - делай че хочешь, там правил нет.

Но факт остается фактом - никто не возьмет тебя на работу если ты не умеешь рисовать анатомию, перспективу и свет.

4
Участник • 1 ответ

Я вот учусь по курсам на ютубе уже полгода, срисовываю каждый день по туториалам, но чувствую что ничего своего нарисовать не могу, как только пытаюсь без референса - выходит полная фигня(

Наверное надо было сразу пробовать рисовать из головы...

42
Эксперт • 1 ответ

Учись у других, но воруй как художник - бери лучшее от разных мастеров и миксуй в свой стиль. Один художник дает охренную работу со светом, у другого крутая стилизация форм, у третьего сочные цвета.

Берешь эти элементы, пропускаешь через себя, и получается твой уникальный саунд.

Написать ответ

Визуальный редактор (WYSIWYG)
Премодерация гостей

Вы отвечаете как гость. Ваш ответ будет скрыт до проверки модератором. Чтобы ответ появился сразу и вы получали репутацию — войдите в аккаунт.

Или войдите в систему
Будьте вежливы и соблюдайте правила платформы.